Il rabdomante (Italia, 2006)

Altri titoli

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Durata: 100 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Fabrizio Cattani

Soggetto: Fabrizio Cattani, Pascal Zullino, Chiara Laudani
Sceneggiatura: Fabrizio Cattani, Pascal Zullino, Chiara Laudani
Fotografia: Francesco Carini
Scenografia: Biagio Fersini
Montaggio: Paola Freddi, Donatella Ruggiero
Musiche: Louis Siciliano

Costumi: Valentina Stefani
Produzione: The Coproducers, Marbea Cinematografica, Blu Video
Distribuzione: Produzione Televisiva Associata

Cast: Pascal Zullino (Felice), Andrea Osvàrt (Harja), Riccardo Zinna (Cintanidd), Sascha Zacharias (Sofja), Francesco Dominedò (Cosimino), Nando Irene (Pistone), Massimo Sarchielli (zì Lillino), Antonio Gerardi (Tonino), Lucianna De Falco (Concetta), Susan Lay (Lara)

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (?), Farinotti (?)
Incassi al botteghino: € ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Le due sorelle (Italia, 1950)

Altri titoli

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Durata: 82 min.
Colore: b/n
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Mario Volpe

Soggetto: Enrica Bacci
Sceneggiatura: Enrica Bacci, Aida Marchetti, Hally Muldray, Wanda Petti, Mario Volpe
Fotografia: Mauro Chiodini
Scenografia: Ivo Battelli
Montaggio: Dolores Tamburini
Musiche: Gino Filippini

Produzione: Venere
Distribuzione:

Cast: Vera Carmi (Franca), Gina Amendola (Chiarina), Anita Durante (Agatina), Checco Durante (Cosimo), Enzo Fiermonte (Barone Enrico), Fedele Gentile (Antonio), Amedeo Girard (il dottore), Mara Landi (Gilda), Jole Paoli (Amina), Luigi Raimondi (Nanni), Sandro Ruffini (Padre Giovanni), Lora Silvani (Agnesina), Roberto Spiombi (Nicola), Ugo Urbino (Cecè)

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (**), Farinotti (**)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Il sole anche di notte (Italia, 1990)

Altri titoli

Le soleil même la nuit (Francia)

Nachtsonne (Germania)

The Sun Also Shines at Night (Usa)

Durata: 112 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Paolo e Vittorio Taviani

Aiuto regia: Mimmola Girosi
Soggetto: tratto da un romanzo di Lev Tolstoj, Paolo e Vittorio Taviani
Sceneggiatura: Paolo e Vittorio Taviani, Tonino Guerra
Fotografia: Giuseppe Lanci
Scenografia: Gianni Sbarra
Montaggio: Roberto Perpignani
Musiche: Nicola Piovani

Costumi: Lina Nerli Taviani
Produzione: Giuliani G. De Negri (Filmtre, Sara Films, Interpool, Rai Uno)
Distribuzione: Bac Films

Cast: Julian Sands (Sergio Giuramondo), Charlotte Gainsbourg (Matilda), Natassja Kinski (Cristina Del Carpio), Massimo Bonetti (il principe Santobuono), Margarita Lozano (la madre di Sergio), Patricia Millardet (Aurelia), Rudiger Vogler (Re Carlo), Pamela Villoresi (Giuseppina Giuramondo), Sonia Gessner (la duchessa Del Carpio), Geppy Gleijeses (il vescovo), Tony Sperandeo (Gesuino), Matilde Piana, Teresa Brescianini (Concetta), Biagio Barone (Padre Biagio), Ferdinando Murolo (l'avvocato), Ubaldo Lo Presti (il prete), Salvatore Rossi (Eugenio), Maria Antonia Capotorto, Massimiliano Scarpa, Pino Patti, Peppe Bosone

Premi e Riconoscimenti: 1 Nastro d'Argento 1991 a Nicola Piovani per la migliore musica
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

La lupa (Italia, 1953)

Altri titoli

Le luove de Calabre (Francia)

Die Wolfin von Kalabrien (Germania)

Varginnan (Svezia)

She Wolf (Usa)

Durata: 93 min.
Colore: b/n
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Alberto Lattuada

Aiuto regia: Aldo Buzzi
Soggetto: dalla novella di Giovanni Verga
Sceneggiatura: Alberto Lattuada, Luigi Malerba, Antonio Pietrangeli, Ennio De Concini, Ivo Perilli, Alberto Moravia
Fotografia: Aldo Tonti
Scenografia: Carlo Egidi
Montaggio: Leo Cattozzo
Musiche: Felice Lattuada

Costumi: Dario Cecchi
Produzione: Ponti-De Laurentiis Cinematografica
Distribuzione: Paramount Italiana

Cast: Ettore Manni (Nanni Lasca), May Britt (Maricchia), Mario Passante (Don Pietro), Giovanna Ralli (Agnese), Ignazio Balsamo (Don Antonio), Anna Arena (Giovanna), Fanny Landini, Paolo Ferrara, Salvo Libassi (Raffaele), Maurizio Arena, Maria Zanoli, Amina Pirani Maggi, Elsa Asteggiano, Maresa Gallo

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Nativity (Usa, 2006)

Altri titoli

La nativité (Belgio/Francia)

The Nativity Story (Usa)

Durata: 101 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: religioso
Regia: Catherine Hardwicke

Aiuto regia: Inti Carboni
Soggetto: tratto dalle sacre scritture
Sceneggiatura: Mike Rich
Fotografia: Elliot Davis
Scenografia: Stefano Maria Ortolani
Montaggio: Robert K. Lambert, Stuart Levy
Musiche: Mychael Danna

Costumi: Maurizio Millenotti
Produzione: Marty Bowen (New Line Cinema)
Distribuzione: Eagle Pictures

Cast: Shohreh Aghdashloo (Elisabetta), Keisha Castle-Hughes (Maria), Eriq Ebouaney (Baldassarre), Oscar Isaac (Giuseppe), Ciaràn Hinds (Erode), Matt Patresi, Shaun Toub (Gioacchino), Hiam Abbass (Anna), Stanley Townsend (Zaccaria), Alexander Siddig (l'arcangelo Gabriele), Nadim Sawalha (Melchiorre), Stefan Kalipha (Gaspare), Alessandro Giuggioli, Maria Giovanna Donzelli, Farida Ouchani, Andy Lucas

Premi e Riconoscimenti: Premio al Heartland Film Festival 2007; 2 MovieGuide Awards 2007
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: $ 46.432.264

Location: Matera, Craco (MT)

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Il demonio (Italia/Francia, 1963)

Altri titoli

Le démon dans le chair (Francia)

El demonio (Spagna)

Durata: 100 min.
Colore: b/n
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Brunello Rondi

Aiuto regia: Paolo Bianchini, Sergio Martino
Soggetto: Brunello Rondi
Sceneggiatura: Ugo Guerra, Luciano Martino
Fotografia: Carlo Bellero
Scenografia: Gianfrancesco Fantacci
Montaggio: Mario Serandrei
Musiche: Piero Piccioni

Costumi: Anna Maria Palleri
Produzione: Ugo Guerra, Federico Magnaghi (Les Filmes Marceau-Cocinor, Titanus, Vox Films)
Distribuzione: Titanus

Cast: Frank Wolff (Antonio), Daliah Lavi (Purificata), Anna Maria Aveta, Tiziana Casetti, Dario Dolci, Franca Mazzoni, Maria Teresa Orsini, Rossana Rovere, Giovanni Cristofanelli, Nicola Tagliacozzo, Lea Russo, Francesca Farinacci, Luca Pascarella, Maria Ciriello

Premi e Riconoscimenti: Orso d'Oro a Brunello Rondi al Festival di Berlino 1963
Votazioni della Critica: Morandini (**), Farinotti (**)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Volontari per destinazione ignota (Italia, 1978)

Altri titoli

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Durata: 99 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: guerra
Regia: Alberto Negrin

Sceneggiatura: Alberto Negrin
Fotografia: Giancarlo Ferrando
Scenografia: Antonio Capuano
Montaggio: Pablo Boccio
Musiche: Egisto Macchi

Costumi: Maria Bono
Produzione: Rai
Distribuzione: Titanus

Cast: Cristoforo Chiapperini (Caporale Delle Braccia), Michele Placido (Antonio Stella), Vito Passeri (Nicola Notarianni), Severino Stella (il padre di Antonio), Caternia Ventura (la madre di Antonio), Luigi Porzia (il banditore), Natale Nazzareno (il sergente), Marino Cenna (Vito Tataranni), Enzo Rinaldi, Verner Di Donato (il segretario del fascio), Pietro De Vico (Giuseppe Panedigrano)

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (**), Farinotti (**)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Anno uno (Italia, 1974)

Altri titoli

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Durata: 115 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: biografico
Regia: Roberto Rossellini

Aiuto regia: Beppe Cino
Soggetto: Marcella Mariani, Roberto Rossellini, Luciano Scaffa
Sceneggiatura: Marcella Mariani, Roberto Rossellini, Luciano Scaffa
Fotografia: Mario Montuori
Scenografia: Giuseppe Mangano
Montaggio: Jolanda Benvenuti
Musiche: Mario Nasimbene

Costumi: Marcella De Marchis
Produzione: Carlo U. Quinterio (Rusconi Film, Ital-Noleggio Cinematografico)
Distribuzione:

Cast: Luigi Vannucchi (Alcide De Gasperi), Consalvo Dell'Arti (Ivano Bonomi), Tino Bianchi (Palmiro Togliatti), Corrado Olmi (Giuseppe Di Vittorio), Aldo Rendine (Romita), Vittorio Ripamonti (Don Signora), Nicola Morelli (Badoglio), Paolo Bonacelli (Giorgio Amendola), Dominique Darel (Romana De Gasperi), Luciano Gaudenzio (Longo), Ennio Baldo (Pietro Nenni), Rita Forzano (Suor Maria De Gasperi), Ettore Carloni (il medico), Francesco Di Federico (Saragat), Laura De Marchi (Laura), Sergio Gibello, Edda Ferronao (Nilde Jotti), Nais Lago, Antonella Fasano, Giancarlo Fantini, Renato Montalbano

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Made in Italy (Italia/Francia, 1965)

Altri titoli

A' l'italienne (Francia)

Heja Italien ! (Svezia)

Durata: 132 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: commedia
Regia: Nanni Loy

Soggetto: Ruggero Maccari, Ettore Scola, Nanni Loy
Sceneggiatura: Ruggero Maccari, Ettore Scola, Nanni Loy
Fotografia: Ennio Guarnieri
Scenografia: Luciano Spadoni
Montaggio: Ruggero Mastroianni
Musiche: Carlo Rustichelli, Gianni Boncompagni

Costumi: Pier Luigi Pizzi
Produzione: Gianni Hecht Lucari (Documento Film, Orsay Films)
Distribuzione: CEIAD

Cast: Renzo Marignano, Claudio Gora, Marina Berti, Lando Buzzanca, Aldo Giuffré, Lea Massari, Walter Chiari, Milena Vukotic, Aldo Fabrizi, Mario Pisu, Nino Castelnuovo, Rosalia Maggio, Pietro Carloni, Anita Todesco, Virna Lisi, Nino Manfredi, Carlo Pisacane, Catherine Spaak, Gigi Reder, Sylva Koscina, Peppino De Filippo, Tecla Scarano, Alberto Sordi, Rossella Falk, Andrea Checchi, Aldo Bufi Landi, Antonio Mazza, Renato Terra, Anita Durante, Solvi Stubing, Lars Bloch, Marcella Rovena, Giampiero Albertini, Antonio Casagrande

Premi e Riconoscimenti: ----------
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

La passione di Cristo (Usa, 2004)

Altri titoli

A Paixão de Cristo (Brasile/Portogallo)

La passion du Christ (Francia)

Die Passion Christi (Germania/Svizzera)

Passion (Giappone)

The Passion of the Christ (Usa)

Durata: 120 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: religioso/drammatico
Regia: Mel Gibson

Aiuto regia: Sergio Ercolessi, Rachel Griffiths
Soggetto: tratto dai Vangeli
Sceneggiatura: Mel Gibson, Benedict Fitzgerald
Fotografia: Caleb Deschanel
Scenografia: Francesco Frigeri
Montaggio: John Wright, Steve Mirkovich
Musiche: John Debney

Costumi: Maurizio Millenotti

Effetti Speciali: Daniel Acon, Renato Agostini
Produzione: Bruce Davey, Mel Gibson, Stephen McEveety (Icon Productions)
Distribuzione: Eagles Pictures

Cast: Jim Caviezel (Gesù Cristo), Maia Morgenstern (Maria), Monica Bellucci (Maria Maddalena), Sergio Rubini (Disma), Rosalinda Celentano (Satana), Hristo Jivkov (Giovanni), Francesco De Vito (Pietro), Mattia Sbragia (Caifa), Toni Bertorelli (Anna), Angelo Di Loreta (l'accusatore), Luca Lionello (Giuda Iscariota), Hristo Shopov (Ponzio Pilato), Claudia Gerini (la moglie di Pilato), Pietro Sarubbi (Barabba), Fabio Sartor (Abenader), Giacinto Ferro (Giuseppe di Arimatea), Olek Mincer (Nicodemo), Luca De Dominicis (Re Erode Antipa), Sabrina Impacciatore (Veronica), Lucio Allocca (guardia del vecchio tempio), Paco Reconti (guardia con la frusta), Adel Ben Ayed (Tommaso), Giuseppe Loconsole (soldato flagellatore), Francesco Cabras (Gesma), Roberto Bestazzoni (Malco), Matt Patresi (Giano), Lello Giulivo, Luciano Dragone, Angelo Di Loreta, Dario D'Ambrosi, Federico Pacifici, Abel Jafri, Giovanni Capalbo, Noemi Marotta

Premi e Riconoscimenti: 3 Nomination agli Oscar 2005; 1 National Board of Review Awards 2004; 1 Satellite Awards 2004 (miglior regista); 2 Nastri d'Argento 2005 (migliore scenografia, migliori costumi); 1 Cinema Writers Circle Awards 2005 (miglior film straniero); 2 Ethnic Multicultural Media Awards 2004 (miglior film, migliore attrice a Maia Morgenstern); 2 Golden Night Film Festival 2004 (miglior attore a Hristo Shopov, gran premio a Mel Gibson)
Votazioni della Critica: Morandini (****), Farinotti (*****)
Incassi al botteghino: $ 611.400.000 (a livello internazionale)

Location: Matera, Craco (MT)

Sinossi

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Critica

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Curiosità

Il film è costato 30 milioni di dollari e le riprese sono durate circa 3 mesi trascorsi dalle troupe tra la Basilicata e gli Studi di Cinecittà a Roma.

Galleria Fotografica

Cristo si è fermato a Eboli (Italia, 1979)

Altri titoli

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Durata: 150 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Francesco Rosi

Aiuto regia: Gianni Arduini
Soggetto: Carlo Levi, Francesco Rosi, Tonino Guerra
Sceneggiatura: Francesco Rosi, Tonino Guerra, Raffaele La Capria
Fotografia: Pasqualino De Santis
Scenografia: Andrea Crisanti
Montaggio: Ruggero Mastroianni
Musiche: Piero Piccioni

Costumi: Enrico Sabbatini
Produzione: Nicola Carraro, Franco Cristaldi (Action Films, Vides, Rai 2)
Distribuzione: Titanus

Cast: Gian Maria Volonté (Carlo Levi), Irene Papas (Giulia), Lea Massari (Luisa), Alain Cuny (il barone Nicola Rotunno), Paolo Bonacelli (Don Luigino Magalone), Stavros Tornes (il segretario del sindaco), Antonio Allocca (Don Cosimino), Francois Simon (il prete), Accursio Di Leo (il falegname), Luigi Infantino (l'autista), Tommaso Polgar (il sanaporcelle), Vincenzo Vitale (il dottor Milillo), Giuseppe Persia, Frank Raviele, Giacomo Giardina, Francesco Capotorto, Vincenzo Licata, Lidia Bavusi, Francesco Callari

Premi e Riconoscimenti: 1 Nastro d'Argento 1979 (migliore attrice non protagonista a Lea Massari); 2 David di Donatello 1979 (miglior regia, miglior produzione)
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera, Aliano (MT), Craco (MT)

Sinossi

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Critica

« Il film, nonostante la sua serietà di fondo, conserva un assai debole eco di quell'applicarsi sulla “questione meridionale” delle generazioni del dopoguerra, di ciò che quell'azione e quel pensiero significarono in vitalità. E, d'altronde, neppure propone una 'revisione critica' di tale ricerca, di tale impegno che, tutto sommato, avevano in se degli equivoci se portarono a un ammodernamento del Sud ma anche a un 'tradimento' rispetto a quanto di vero e di giusto era nella civiltà contadina. In un certo senso, siamo di fronte a un nobile fallimento sul quale, dato che in esso siamo tutti compromessi, e sia pure con diverse responsabilità, bisognerebbe interrogarsi a lungo, e non rimuoverlo frettolosamente ».

Francesco Bolzoni, Rivista del Cinematografo n.3 del 1979 ©

Curiosità

La durata originale del film è di 224 minuti ed è stato trasmesso in televisione suddiviso in ben 4 puntate.

Galleria Fotografica

Non si sevizia un paperino (Italia, 1972)

Altri titoli

La longue nuit de l'exorcisme (Francia)

Don't torture a duckling (Usa)

Durata: 102 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: thriller
Regia: Lucio Fulci

Soggetto: Lucio Fulci, Roberto Gianviti
Sceneggiatura: Lucio Fulci, Gianfranco Clerici, Roberto Gianviti
Fotografia: Sergio D'Offizi
Scenografia: Pier Luigi Basile
Montaggio: Ornella Micheli
Musiche: Riz Ortolani

Costumi: Marisa Crimi
Produzione: Agostino Pane (Medusa Produzione)
Distribuzione: Anchor Bay Entertainment

Cast: Tomas Milian (Andrea Martelli), Florinda Bolkan (la maciara), Barbara Bouchet (Patrizia), Irene Papas (Aurelia Avallone), Marc Porel (don Alberto Avallone), George Wilson (lo zio Francesco), Ugo D'Alessio (il maresciallo dei carabinieri), Virginio Gazzolo (il magistrato), Franco Balducci (il padre di Michele), Andrea Aureli, Linda Sini, John Bartha, Duilio Cruciani, Antonello Campodifiori, Vito Passeri, Rosalia Maggio

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (**), Farinotti (**)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

In una sequenza, la maciara doveva essere assalita da un gruppo di pipistrelli. La sequenza fu girata, ma non montata, poiché data la serietà del film Fulci non ritenne opportuno inserirla.

La sceneggiatura originale prevedeva di ambientare la storia a Torino, in un quartiere operaio. Durante le varie riscritture del copione fu però deciso di ambientare la storia nel paese immaginario di Accendura, per avere un'ambientazione meno fosca. Il nome di Accendura fu adattato da Accettura, paese in provincia di Matera.

Per la parte di don Alberto si era pensato originariamente a Massimo Ranieri, mentre per la parte di zio Francesco si era pensato a Fernando Rey.

Galleria Fotografica

L'uomo delle stelle (Italia, 1995)

Altri titoli

Marchand de reves (Francia)
Der Mann, der die Sterne macht (Germania)
Stjernenes mann (Norvegia)
The Star Maker (Regno Unito)
El hombre de las estrellas (Spagna)

Durata: 113 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: commedia/drammatico
Regia: Giuseppe Tornatore

Aiuto regia: Marco Guidone, Francesco Ascione
Soggetto: Giuseppe Tornatore
Sceneggiatura: Giuseppe Tornatore, Fabio Rinaudo
Fotografia: Dante Spinotti
Scenografia: Francesco Bronzi
Montaggio: Massimo Quaglia, Rosa Olivieri
Musiche: Ennio Morricone

Costumi: Beatrice Bordone
Effetti speciali: Franco Ragusa
Produzione: Vittorio e Rita Cecchi Gori
Distribuzione: Cecchi Gori Group

Cast: Sergio Castellitto (Joe Morelli), Leopoldo Trieste (il muto), Leo Gullotta (Vito), Clelia Rondinella (la madre di Anna), Tiziana Lodato (Beata), Jane Alexander (la principessa), Tony Sperandeo (Primo Badalamenti), Pino Calabrese (il maresciallo dei carabinieri), Franco Scaldati (il brigadiere Mastropaolo), Antonella Attili (l'infermiera), Maria Rosa Parrelo (Santina), Rita Lia (Pinuccia), Alessandro Guarrera, Tony Palazzo (Pio Li Fusi), Domenico Dolce (il contadino sull'autobus), Stefano Gabbana (il fotografo sull'autobus), Nicola Di Pinto (il funzionario comunale), Mimmo Gennaro, Emilio Scimone, Francesco Sframeli, Giorgio Guerrieri, Salvatore Billa, Filippo Tarantino, Onofrio Ducato, Paolo Noto, Turi Killer, Francesco Guzzo

Premi e Riconoscimenti: Candidato all'Oscar 1996 come miglior film straniero; 3 David di Donatello 1996 (miglior regista, miglior scenografia, miglior attore non protagonista); Premio Pasinetti a Sergio Castellitto; Gran Premio Speciale della Giuria, Premio Cinemavvenire-Airone e Leoncino d'Oro dell'Agiscuola alla 52° Mostra del Cinema di Venezia 1995; 5 Nastri d'Argento 1996 (miglior regia, miglior attore protagonista, migliore attore non protagonista, miglior fotografia e miglior scenografia)
Votazioni della Critica: Morandini (**½), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

« Giuseppe Tornatore ha il dono della metafora. Nessuno come lui sa prendere un personaggio, una situazione, un conflitto, per farne un concentrato di sensi virtuali, l'emblema di qualcosa che pulsa oltre e attraverso le immagini. Da Pirandello in già, è un dono squisitamente siciliano, ma come tutti i doni ha il suo bravo rovescio. Trascinato dai risvolti metaforici, Tornatore rischia infatti di smarrire i suoi personaggi per via. Succedeva in "Nuovo cinema Paradiso". Accade ne "L'uomo delle stelle", che come quello soffre lo squilibrio fra una partenza travolgente, brulicante di invenzioni, e un epilogo brusco, dimostrativo, col fiato corto ».

Fabio Ferzetti, il Messaggero del 11/10/1995 ©

Curiosità

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Galleria Fotografica

Tre fratelli (Italia/Francia, 1981)

Altri titoli

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Durata: 113 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Francesco Rosi

Aiuto regia: Gianni Arduini
Soggetto: Andrej Platonovic Platonov
Sceneggiatura: Francesco Rosi, Tonino Guerra
Fotografia: Pasqualino De Santis
Scenografia: Andrea Crisanti
Montaggio: Ruggero Mastroianni
Musiche: Pino Daniele, Piero Piccioni

Costumi: Gabriella Pescucci

Effetti Speciali: Renato Agostini
Produzione: Interfilm, Gaumont
Distribuzione: Gaumont, General Video, Empire Video, Polygram

Cast: Michele Placido (Nicola Giuranna), Philippe Noiret (Raffaele Giuranna), Vittorio Mezzogiorno (il maestro), Charles Vanel (Donato Giuranna), Andréa Ferréol (la moglie di Raffaele), Maddalena Crippa (Giovanna), Rosaria Tafuri (Rosaria), Marta Zoffoli (Marta), Tino Schirinzi (l'amico di Raffaele), Pietro Biondi (il primo giudice), Simonetta Stefanelli, Accursio Di Leo, Luigi Infantino, Girolamo Marzano, Gina Pontrelli

Premi e Riconoscimenti: Candidato all'Oscar come miglior film straniero nel 1981; 4 David di Donatello 1981 (miglior regista, migliore sceneggiatura, miglior attore non protagonista e migliore direttore della fotografia); presentato Fuori Concorso al 34° Festival di Cannes
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

« ».

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Il decamerone nero (Italia, 1972)

Altri titoli

Le Décaméron noir (Francia)

Africa-Erotica (Germania)

The Black Decameron (Usa)

Durata: 100 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: erotico/comico
Regia: Piero Vivarelli
Soggetto: dall'antologia di Leo Frobenius
Sceneggiatura: Ottavio Alessi, Piero Vivarelli
Fotografia: Roberto Gerardi
Scenografia:
Montaggio: Carlo Reali
Musiche: Luciano Michelini, Griot Bana Cissokho

Produzione: Alfredo Bini (Comacico, Finarco, Gerico)
Distribuzione:

Cast: Yusussapha Ba, Beryl Cunningham, Isabelle Diallo, Fatou Diame, Djbril Diop, Dauda M'baye, Serigne N'diaye, Issa Niang, Line Senghor, Josy McGregor, Gonzales

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (**), Farinotti (**)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Allonsanfan (Italia, 1974)

Altri titoli

Petturi (Finlandia)

Durata: 100 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Paolo e Vittorio Taviani

Aiuto regia: Ferruccio Castronuovo
Soggetto: Paolo e Vittorio Taviani
Sceneggiatura: Paolo e Vittorio Taviani
Fotografia: Giuseppe Ruzzolini
Scenografia: Gianni Sbarra, Adriana Bellone
Montaggio: Roberto Perpignani
Musiche: Ennio Morricone

Costumi: Lina Nerli Taviani
Produzione: Giuliani G. De Negri (Una Cooperativa Cinematografica)
Distribuzione: 

Cast: Marcello Mastroianni (Fulvio Imbriani), Lea Massari (Charlotte), Mimsy Farmer (Francesca), Laura Betti (Esther), Claudio Cassinelli (Lionello), Benjamin Lev (Vanni "Peste"), Renato De Carmine (Costantino), Stanko Molnar (Allonsanfan), Luisa De Santis (Fiorella), Biagio Pelligra (il prete), Michael Berger (Remigiano), Alderice Casali (Concetta), Roberto Frau, Ermanno Taviani (Massimiliano), Francesca Taviani (Giovanna), Bruno Cirino (Tito), Carla Mancini, Pier Giovanni Anchisi, Raul Cabrera, Bruna Righetti

Premi e Riconoscimenti: Presentato alla Quinzaine des Réalisateurs al Festival di Cannes 1975
Votazioni della Critica: Morandini (***), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica

« ».

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Curiosità

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Galleria Fotografica

Viva l'Italia! (Italia/Francia, 1961)

Altri titoli

Vive l'Italie (Francia)
Garibaldi (Usa)

Durata: 138 min.
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: storico
Regia: Roberto Rossellini
Soggetto: Sergio Amidei, Antonio Petrucci, Carlo Alianello, Luigi Chiarini
Sceneggiatura: Sergio Amidei, Antonio Petrucci, Roberto Rossellini, Antonello Trombadori, Diego Fabbri
Fotografia: Luciano Trasatti
Scenografia: Giuseppe Mariani
Montaggio: Roberto Cinquini
Musiche: Renzo Rossellini
Costumi: Marcella De Marchis
Produzione: Oscar Brazzi (Cineriz, Tempo Film, Galatea Film, Francinex)
Distribuzione: Cineriz

Cast: Renzo Ricci (Giuseppe Garibaldi), Paolo Stoppa (Nino Bixio), Franco Interlenghi (Giuseppe Bandi), Giovanna Ralli (Rosa), Oreste Lionello, Attilio Dottesio (Francesco Crispi), Raimondo Croce (Francesco II), Tina Louise (la giornalista francese), Leone Botta (Menotti Garibaldi), Giovanni Petrucci (Fabrizio Plutino), Gino Buzzanca (il padre di Rosa), Remo De Angelis (Giuseppe Missori), Carlo Gazzabini (Giuseppe Sirtori), Evar Maran (Francesco Montanari), Wando Tress (Luigi Gusmaroli), Antun Nalis, Fabrizio Plutino (Giovanni Petrucci)

Premi e Riconoscimenti: ---------
Votazioni della Critica: Morandini (***½), Farinotti (***)
Incassi al botteghino: £ ---------

Location: Matera

Sinossi

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Critica
« Viva l’Italia, è stato realizzato da Roberto Rossellini “nel quadro del primo centenario dell’unità d’Italia” ed è ispirato perciò a quegli avvenimenti che, un secolo fa, contribuirono a unificare il nostro paese, a cominciare dalla spedizione dei Mille. A differenza però di Alessandro Blasetti che, quasi vent’anni fa, precorrendo il neorealismo, con il suo 1860, di Garibaldi e dei Mille ci aveva dato una immagine asciutta, riarsa, tesa fino quasi allo spasimo in un connusco clima di poesia, Rossellini si è attenuto qui ad una narrazione episodica, dando largo spazio alle pagine storiche, ai retroscena politici, ai piccoli fatti di cronaca e mettendo dichiaratamente l’accento sulla figura centrale di Garibaldi, interpretata in una chiave che, se resta tradizionale quando di quel carattere ci esprime i proverbiali aspetti di generosità, di filantropia e di coraggio, si fa volutamente dimessa quando cerca di metterne in luce i lati più domestici ed umani, la miopia, la necessità di leggere i proclami e non di improvvisarli, i reumatismi, le pantofole, il caffè a letto, ed altro ancora... ».

Gian Luigi Rondi, il Tempo 28/01/1961 ©

Curiosità

Un prozio del regista Rossellini fu amico personale di Giuseppe Garibaldi negli ultimi dieci anni di vita dell'eroe risorgimentale.

Galleria Fotografica

Il vangelo secondo Matteo (Italia/Francia, 1964)

Altri titoli

L'Évangile Selon Saint Matthieu (Francia)
Das erste Evangelium Matthäus (Germania)
The Gospel According to St. Matthew (Regno Unito / Usa)

Durata: 142 min.
Colore: b/n
Audio: sonoro
Genere: religioso
Regia: Pier Paolo Pasolini
Aiuto Regia: Maurizio Lucidi
Soggetto: Pier Paolo Pasolini
Sceneggiatura: Pier Paolo Pasolini
Fotografia: Tonino Delli Colli
Scenografia: Luigi Scaccianoce
Montaggio: Nino Baragli
Musiche: Luis Enriquez Bacalov
Costumi: Danilo Donati
Effetti Speciali: Enrico Catalucci (S.P.E.S.)
Produzione: Alfredo Bini (Arco Film, Lux Compagnie Cinématographique de France)
Distribuzione: Titanus

Cast: Enrique Irazoqui (Gesù Cristo), Margherita Caruso (Maria da giovane), Susanna Pasolini (Maria anziana), Marcello Morante (Giuseppe), Mario Socrate (Giovanni Battista), Settimio Di Porto (Pietro), Otello Sestili (Giuda), Ferruccio Nuzzo (Matteo), Giacomo Morante (Giovanni Apostolo), Giorgio Agamben (Filippo), Ninetto Davoli (un pastore), Natalia Ginzburg (Maria di Betania), Enzo Siciliano (Simone), Paola Tedesco (Salomè), Amerigo Bevilacqua (Erode I), Francesco Leonetti (Erode II), Alessandro Clerici (Ponzio Pilato), Alfonso Gatto (Andrea), Renato Terra (un fariseo), Franca Cupane (Erodiade), Rodolfo Wilcok (Caifa), Guido Cerretani (Bartolomeo), Elio Spaziani (Taddeo), Marcello Galdini (Giacomo, figlio di Alfeo), Eliseo Boschi (Giuseppe d'Arimatea), Rossana Di Rocco (L'Angelo del Signore)

Premi e Riconoscimenti: Leone d'Argento alla XXV Mostra del Cinema di Venezia 1964; 3 Nastri d'Argento 1965 (miglior regia, migliore fotografia, migliori costumi); Grand Prix OCIC 1964; 3 Nastri d'Argento 1965 (miglior regista, migliore fotografia, migliori costumi); Premio Cineforum; Premio UNICRIT; Premio Città di Imola Grifone d'Oro; Premio Caravella d'Argento al Festival di Lisbona 1965; Premio Lega Cattolica per il Cinema; 3 Nomination agli Oscar 1967 (migliore scenografia, migliori costumi, migliore colonna sonora)
Votazioni della Critica: Morandini (****), Farinotti (****)
Incassi al botteghino: £ --------

Location: Matera, Potenza

Sinossi
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Critica
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Curiosità
Il film si classificò appena 68° nella classifica dei film più visti al cinema nella stagione 1964-65.

Le riprese del film si effettuarono tra aprile e luglio del 1964.

Quando fu presentato il film fu largamente apprezzato e premiato dalla critica cattolica, quanto aspramente contestato dalla sinistra politica.

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